紀錄片創(chuàng)作是一個能夠體系歷史和文化感，這就需要有大量的知識沉淀和積累，那么在哪個年齡段進行紀錄片創(chuàng)作才是最好的選擇呢，9月20-22日，雷建軍、金行征、郭恒奇、蕭偉婷在大連理工大學參加“中國紀錄片創(chuàng)作論壇”，與熱愛紀錄片、熱愛中國電影的高校學生，分享他們的紀錄片創(chuàng)作經(jīng)驗。

“三十歲前，別拍紀錄片”？

對于青年人何時適合開始紀錄片創(chuàng)作，四位導演并不贊同“三十歲”這一被預設的年齡節(jié)點。雷建軍認為可能導演大多成名比較晚，期望年輕人沉淀一下再開始創(chuàng)作，但他很希望年輕人可以盡快成長起來，因為不同年齡都有用紀實影像表達自己的自由。金行征坦承自己確實是從三十歲之后開始拍紀錄片，但他有感于妹妹的兒子小學五年級，就開始拍自己的校園生活了，他認為由孩子自己記錄校園生活更好，更容易記錄屬于相對應年齡段獨有的感受。“70后”郭恒奇說自己從27歲開始創(chuàng)作，而“90后”蕭偉婷堅持如果有熱情和想法就盡管去做，她認為年輕就是一個不斷嘗試的過程。如果規(guī)定三十歲之前不能拍紀錄片的話，那么她此刻就不能參加交流了。她提供了一個方案，即第一次創(chuàng)作，可以去拍身邊的人，比如家人，這種及時捕捉“現(xiàn)時的感覺”非常重要。

什么是拍攝紀錄片的第一步？

雷建軍強調(diào)，拍攝紀錄片要同時具備理論知識和實踐能力。在理論上，需要打牢影像和人類學知識基礎。同時，創(chuàng)作還要磨煉與人打交道的能力，這是創(chuàng)作者的重要素質(zhì)之一，是拍攝的起步環(huán)節(jié)。金行征和郭恒奇提供了不同的創(chuàng)作經(jīng)驗，他們的起步都是“一個人”制作，郭恒奇建議創(chuàng)作紀錄片要從思考自己和與自己相關(guān)的生活開始，比如選擇自己熟悉的地方拍攝。金行征認為如果把紀錄電影比作餐桌，那么他一定會吃胖，因為從冷菜到飯后甜點，全都要吃。他進而很生動地把紀錄電影理論和紀錄電影制作比作“主菜”；把編劇、聲音、配樂、剪輯、管理、法務、攝像、燈光、美術(shù)等環(huán)節(jié)比作“冷盤”。

怎樣讓“他”相信我？

與拍攝者溝通，是紀錄片創(chuàng)作者很重要的工作環(huán)節(jié)，可以說，拍攝闖入了別人的世界，主客體之間首先需要彼此適應。如何打破溝通的障礙？四位導演就此話題交換了各自的“獨家方案”。金行征以《消失在黎明前》為例說明，拍攝者開始非常不配合，自己就尋找與“他”同齡的當?shù)厝讼刃袦贤?，這一招非常有效，拍攝者想明白了，即使自己隔絕世外，但身上的故事可以與世界交流。郭恒奇的方法是無規(guī)則的隨機應變。被引薦后，就帶著就機器去拍攝點“進入拍攝狀態(tài)”。比如在學校拍攝，環(huán)境是拍攝者熟悉的，但學生們都不認識，一定程度上的陌生反而為拍攝帶來更寬松的氛圍。但如果過于熟絡，常常也會導致采訪無法順利進行，因此適度的距離感很重要。雷建軍的經(jīng)驗是進行長時間的前期調(diào)研，待一切都熟悉了再拍。比如拍攝學生就先與學生家長建立聯(lián)系，通過輔導功課等方式自然而然地接觸被拍攝對象。蕭偉婷則利用自身的學生身份優(yōu)勢，實在遇到不可控情況就求助老師。但她同時認為一定要敢于與人溝通，否則打開第一步很困難。

紀錄片有沒有虛構(gòu)？

真實和虛構(gòu)，是紀錄片創(chuàng)作必然面臨的問題。金行征從紀錄電影視角，認為不存在絕對真實：因為電影存在編導，雖然故事真實，但每個鏡頭都在預設。他認為只要狀態(tài)是真實的，一些處理在符合整體情境的基礎上應該允許虛構(gòu)。郭恒奇傾向于在拍攝過程中降低拍攝者的存在感，在《廟》的拍攝過程中，他“直接進宿舍開始拍，過程中也不與學生過多交流?！倍捉ㄜ姴捎玫姆椒ㄊ情L期跟拍，起初被拍攝者可能會形成一種條件反射，比如一面對攝影機，對象就立刻“演”起來，但隨著雙方接觸時間變長，同吃同住越久，“他”容易松弛，從而讓拍攝捕捉真實成為可能。

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