打燈的兄弟，可化腐朽為神奇，人稱”燈爺”，演員可不敢得罪燈爺，否則你有七分姿色他可讓你負七分!做這一行要能吃能睡能干，沒有強健體魄只能靠邊站。和攝影組一樣，是最講義氣的部門。影視圈其實就是個大江湖，一幫兄弟個個是熱血的好漢。燈光組相對入行易，沒文化的也能混一口飯吃。但如果要做出個成績來，卻是不簡單的事情。有人說，照明是一種很難捉摸的藝術(shù)，捕捉光影并利用它為你服務(wù)，認真不簡單呢!

在為攝影照明時，人們通常遵循三種辦法：

一經(jīng)驗法即移動燈光進行反復(fù)實驗，直到滿意為止。這種方法很有趣啊，剛?cè)腴T的時候，我曾經(jīng)搜集了家里全部的臺燈手電筒，然后拿了一堆姐姐從西安帶回來的兵馬俑做實驗，一方面琢磨燈光的變化，一方面琢磨鏡頭的變化。當然在拍攝現(xiàn)場，通常不允許燈光師慢慢折騰，必須在短時間內(nèi)作出決斷，所以這種辦法只適用于拍攝現(xiàn)場以外，是一種私底下學(xué)習(xí)的笨鳥先飛的辦法。

二常規(guī)法顧名思義，這是一種按規(guī)矩辦事的方法，把燈光按常規(guī)安排在一定位置來拍攝，不會出什么錯，但也絕對不會有驚喜出現(xiàn)，畫面千篇一律，實在很沒勁，這種方法是對照明在藝術(shù)上的潛力的扼殺。但同時也是不得不用的辦法，尤其是電視劇，四五天一集的速度，容不得人有要求。

三分析法在真正了解了光的性能基礎(chǔ)上，有步驟地構(gòu)成照明處理。利用對光線的變化使拍攝對象產(chǎn)生變化，夸大或縮小某些特征，創(chuàng)造一種”意境”，得到一種相對的最佳效果。換句話說，就是”心中有數(shù)法”，這可是需要多年的修煉再加上藝術(shù)靈感的至高境界。

照明的技術(shù)和硬件設(shè)備在不斷發(fā)展，但是無論技術(shù)手段如何地日新月異，最重要的是保持強烈地好奇心，細致觀察周圍世界中的光和影的作用，不斷地探索和實驗，只有通過實踐，才會從感染人的照明魔力中得到無窮樂趣。

照明程序

攝影師負責攝制工作中的布光，燈光組原則上服從攝影組，由燈光師領(lǐng)導(dǎo)，向攝影組提供支援，兩組人員通常配合默契，一般的攝影指導(dǎo)都帶有自己熟悉的燈光組。

照明指導(dǎo)的初步工作可以簡單概括如下：

初步計劃

劇本美學(xué)—劇本題材性質(zhì)、故事情節(jié)梗概、劇情分析說明。

劇本細節(jié)–劇本祥述場面調(diào)度、表演動作、效果、拍攝提綱等

拍攝處理–準備如何拍攝表演、攝影技術(shù)、處理方法

拍攝地點–準備在何處拍攝攝影棚、外景地、工作條件、潛在的問題等

制片協(xié)作–與美工師布景設(shè)計師服裝、化裝、特技等人員的工作的相互協(xié)調(diào)

照明技術(shù)細節(jié)–估計合理的照明處理、設(shè)備

組織–租用和預(yù)約設(shè)備的安排、可供使用的電源、照明小組的組成

布光方法

燈光組長通常事先估測可能的需要，根據(jù)攝影師的機位，眼明手快地先把布景照明作一次粗略的安排，然后等待攝影師的指示，再應(yīng)總攝影師的要求進行再調(diào)整。有時導(dǎo)演會安排演員或者找替身走位，以方便布光的進行。

分鏡頭拍攝

影片是一系列鏡頭拍攝成的，每個鏡頭持續(xù)的時間從幾秒到幾分鐘不等。注：據(jù)一個不權(quán)威統(tǒng)計，一部90分鐘的影片可能有大約六百到八百個鏡頭，每3-10秒鐘鏡頭剪接一次，得出的數(shù)字為每個鏡頭大約3-5秒。當然，有長鏡頭的運用可能超過10分鐘。不久前曾經(jīng)有導(dǎo)演宣稱用17個鏡頭完成一部電影，不管多么大的創(chuàng)舉，數(shù)字不說明什么，要說明的只是鏡頭的長短沒有一定的規(guī)范，視乎影片的需要。

原則上，一次只為一個鏡頭布光，如果想連續(xù)為幾個鏡頭布光就要作出妥協(xié)，以適應(yīng)拍攝場地及設(shè)備的局限。特寫鏡頭與遠景鏡頭通常分別照明。

燈光的配置和電源

拍攝場面需要配置的燈光數(shù)量決定于很多因素，除去場地的因素，也受到表演范圍、布景色調(diào)、照明處理的復(fù)雜程度甚至資金的影響，因此，用電量可能從零晝光加反光板到若干兆瓦。照明功電則從腰帶式電池到租用外景電源或高容量發(fā)電機不等。劇組拍夜外景時在無電源的情況下，就要出動發(fā)電車，現(xiàn)場發(fā)電以保證電量。所以燈光組一般配備有專門的電工。